the binge log japanators guide winter 2018 anime
La ce să te uiți când e frig afară
Bună ziua și bineveniți înapoi la acoperirea anime-ului întârziată etern de Japanator. Așa cum am promis în rezoluțiile Anului Nou, ne reluăm acoperirea anime-ului sezonier odată obișnuită, deși într-o formă nouă. Bine ați venit la Binge Log for Winter 2018!
Pentru cei neinițiați, aceasta este noua noastră abordare asupra a ceea ce era cunoscut sub denumirea de Ghid de previzualizare a animatorului Japanator. Peisajul schimbător al distribuției și al licențelor anime-urilor, schimbarea ritmului și a calendarului întâlnirilor oamenilor cu anime-uri noi și numărul mare de spectacole pompate în aceste zile au făcut speculații despre calitatea unui spectacol înainte de a fi difuzate și mai puțin semnificative. Mai bine să adunați impresii de la o serie de oameni - în acest caz, surprinzător de numeroși observatori de anime-uri pe personalul de aici la Japanator și Destructoid - și să încercați să găsiți cele mai importante și impresiile din emisiunile pe care le urmărim de fapt (alături de câțiva noi a încercat, dar nu a putut rămâne cu). Deci, în timp ce nu fiecare oferta va apărea în această listă mare, puteți fi sigur că am văzut suficient de multe lucruri pentru a avea o pregătire caldă pentru a fi servită.
Așadar, citiți mai departe pentru a vedea ce părere avem despre ofertele sezonului de până acum și spuneți-ne totul despre ceea ce urmăriți și voi!
(Note: Acest ghid se bazează în principal pe distribuția și licențele din America de Nord. Aranjamentele de difuzare și disponibilitatea pentru fiecare emisiune pot varia în funcție de țară. Este limitat la seriile care încep difuzarea lor în iarna 2018 și exclude seriile continue din anotimpurile anterioare.)
Pop Team Epic
Studiou: Kamikaze Douga
Urmăriți-l pe: HIDIVE, Crunchyroll, Funimation
Blurb: Bazat pe un webcomic suprarealist de Bkub Okawa, Pop Team Epic este un „anime shitty” autoproclamat, cu personaje Popuko și Pipimi cu guri rele.
Comentarii personalului:
Bas:
Pop Team Epic este practic ce se întâmplă când transformi internetul într-un serial TV. Și știu ce te gândești: „Acesta este exact genul de cârlig căcat pe care l-aș aștepta de la o postare de 9gag”. Nu greșești! Dar nu există o modalitate mai bună de a descrie un spectacol ca acesta.
Pop Team Epic parcurge kilometrul suplimentar pentru a încurca publicul, de la alegerea vocii care acționează pentru personajele principale până la uratul de urât Echipa Bob Epic satira. Comedia rapidă, absurdă, are asemănări cu Nichijou și Robot Pui ... Cu excepția suprarealismului și a umorului de referință, înclinat la 11. Este cu siguranță un produs al timpului său.
Pop Team Epic nu are niciun drept să fie atât de plăcut. Și totuși, așa este. S-ar putea să nu înțelegeți ceea ce căutați de cele mai multe ori atunci când urmăriți Pop Team Epic , dar recomand cu siguranță tuturor să-i ofere totuși o șansă. Este incredibil că există un spectacol ca acesta.
Salvador G-Rodiles:
Cu spectacole de genul Gintama și Domnule Osomatsu să te distrezi la cultura pop în mod aleatoriu, Pop Team Epic's stilul comic nu pare prea proaspăt. Mind, nu este un lucru rău și poate spune o glumă grozavă.
Schiurile spectacolului care se învârt în jurul unei fete vulgare scurte supărate și ale unui calm înalt au ca rezultat un duo minunat care contribuie frumos la fiecare skit. Cel mai important, Pop Team Epic's nu trage pumni cu formatele fiecărei glume. De la momentul său comic al liniilor distribuției până la schimbări vizuale între segmente, spectacolul înțelege elementele importante în a face publicul să râdă. Sincer, este uimitor în cantitatea de varietate și stiluri prezente în fiecare episod.
În timp ce fiecare episod este redat de două ori pe săptămână, există ceva distractiv în privința faptului că vedeți aceeași glumă tratată într-un mod diferit. Acesta servește ca un exemplu excelent al modului în care vocea cuiva poate afecta o linie comedică. La început, s-a simțit că a fost o pierdere de 20 de minute, dar gașca de la Kamikaze Douga a îmbrăcat acest stil. În final, este impresionant faptul că un Webcomic cu patru panouri a primit acest tip de tratament. Bazat pe cele patru episoade ale sale, s-ar putea să fie unul dintre cele mai bune spectacole anime de comedie ale anului.
Marcel Hoang:
La câteva luni în urmă am realizat că acel lucru pe care îmi place să îl fac este practic căcatul. Am privit ce însemna exact din dicționarul urban și mi-am dat seama, da, asta este practic eu. Pop Team Epic este practic. Nu contează să-ți pierzi timpul cu ceva complet lipsit de subiect și fără legătură. A fost amuzant? Poate. Dar apoi trecem la următoarea scenă a lui Bob Team Epic și suntem deja la 6 minute. Nu-mi vine să cred că practic vizionez emisiunea de două ori pe săptămână: o dată cu voce feminină și din nou cu hilar, unii pot spun adecvat, voci masculine.
Uneori dau spectacolului o chicotire a inimii. Uneori nu știu la ce anume ar trebui să mă gândesc. Și alte ori Holy Crap o referință a lui Diddy Kong's Adventure?
Christian Chiok:
Pop Team Epic este fie o emisiune pe care o vei duce ori la ură, ori la iubire. Cât despre mine, sunt la mijloc, în timp ce mă aplec mai mult spre iubire. Sunt genul care iubește referințele, mai ales într-un mod comic sau ridicol. Când primul episod a avut o Kimi Nu Na Wa (sau Numele dumneavoastră în engleză), știam că va fi tipul meu de spectacol. Pentru a rezista, am pierdut-o când am auzit de Ryuusei Nakao (vocea lui Freeza intrând minge Dragon ) și Norio Wakamoto (vocea lui Cell în minge Dragon ). Ca fan al lui minge Dragon , Chiar am apreciat asta.
Înțeleg de ce oamenii o urăsc totuși. Este un tip de comedie rahat și nu este pentru toată lumea. La fel este și atunci când oamenilor nu le place Parcul din sud (cel puțin episoadele vechi). La fel ca și colegul meu Marcel, îmi place partea mea de căcat, așa că mă bucur de spectacol în fiecare săptămână.
model de cascadă în ciclul de viață al dezvoltării software-ului
Furt Panda Z:
Hai să scoatem acest lucru din drum? Este Pop Team Epic 'Bun'?
nu, Pop Team Epic este gunoi. Este coșul de gunoi care poate fi valorificat numai. Este cel mai glorios nivel de dumnezeu al gunoiului. Coșul de gunoi care aparține într-o basculantă din aur solid, care stă acolo, bătându-te cu lipsa ei pură de punct. În fiecare zi treci pe lângă groapa de gunoi, întrebându-te: „De ce există o gropă de aur solidă”? Nu poți face nimic în acest sens (și este prea mare pentru a fura), așa că creierul tău pur și simplu îl acceptă.
Întruparea pură a ceea ce poate fi denumit doar „shitpost”, Pop Team Epic este cel mai „online” anime pe care l-am văzut vreodată. A fost deja criticat de mulți din Japonia pentru lipsa „culturii otaku”, PTE este un flux nesfârșit de referințe ale culturii pop ( Alergare mișto, pistol de top, curse de caroserie, și Android Kikaider într-un singur bit), segmente de comedie suprarealiste și anti-glume pure, neadulterate. Te bombardează cu o asemenea ferocitate (cu patru actori vocali diferiți pe episod) încât, atunci când apare o glumă reală, autentică, nu ești sigur ce să faci. Ce este acest lucru ciudat? Cum functioneazã? Se pare că versiunea difuzată are reclame suprarealiste care se amestecă aparent în emisiune, ceea ce vă determină să vă puneți la îndoială ce este PTE și ce este comercial - este nefericit că am pierdut acest lucru cu versiunea de streaming.
Cheia pentru PTE“ umorul este că, de fapt, este o producție de înaltă calitate, care dorește cu adevărat să vă pese, ceea ce este realitatea pentru care eu o numesc „shitpost”. În timp ce termenul este de obicei referit la prostiile pe care le postați la 3:00 (ignorați că scriu asta la 6 AM, da? Oricum, asta este „post de noapte”!) Fără niciun efort, un shitpost adevărat și adecvat dorește cu adevărat să vă placă. Vrea să-ți pese. Și cu cât ești mai expus la el, cu atât devine mai bine.
Este Pop Team Epic bun? Nu, dar nu-i pasă ce crezi. Dar chiar o face. Și este cu atât mai minunat pentru asta. Acceptați gunoiul.
Josh Tolentino:
Cred că îmi place Inferno Cop mai bine, dar o să fiu blestemat dacă n-aș avea un timp față, Cool Time. Ca Space Dandy acum câțiva ani și alte spectacole pe care nu le mai amintesc, Poptepipic este ceea ce obțineți când aveți o echipă de oameni creativi și nu dați de dracu ’ce va gândi publicul. Este hit-and-miss, dar este destul de amuzant și îndrăzneț încât de fapt găsesc sentimentele populare numindu-l „Memes: The Anime” sau Somesuch pentru a fi puțin redutori. La fel ca și cățelele bune, este nevoie de mai multă muncă decât pare să facă ceva de genul Pop Team Epic , iar efortul este plătit până acum.
---
Cardcaptor Sakura: Clear Card
Studio: Madhouse
Urmăriți-l pe: Crunchyroll, Hulu, Funimation
Blurb: După aproape 17 ani după ce serialul anime original a ieșit din aer, serialul iconic de fete magice se întoarce cu același distribuție și personal pentru a continua povestea lui Sakura Kinomoto în timp ce intră în vârful juniorului cu prietenii și descoperă mai multe crize, amenințări și ( firesc), cărți.
Comentarii personalului:
Salvador G-Rodiles:
Experiența mea cu originalul Cardcaptor Sakura este una ciudată, deoarece constă în cea mai mare parte din versiunea tonificată Cardcaptors . Cealaltă parte este când am văzut spectacolul neîncetat în timpul călătoriei mele în Venezuela în 2001. Din episoadele pe care le-am surprins, a fost ca și cum am vedea noapte și zi. În concluzie, am ajuns să văd sfârșitul „Sakura Cards Arc” înainte de a ieși în SUA Cu toate acestea, preluarea mea din ambele versiuni este că a fost un spectacol drăguț și a fost plăcut să văd relația distribuției (romantic sau amice) se dezvoltă reciproc de-a lungul seriei.
Deși a trecut ceva timp de când spectacolul și manga s-au încheiat, Clar Card aduce înapoi lucrurile de care ne-am bucurat în privința emisiunii. Tomoyo continuă să obsedeze pentru a face costume diferite pentru Sakura, Toya încă ne distrează eroina, iar întreaga chestie este adorabilă ca naiba. Întrucât seria permite Sakura să-și dezvolte relația cu Syaoron în continuare, noua serie se simte ca o continuare frumoasă. Dacă a existat o problemă minoră, este vorba despre aspectele de reciclare a spectacolului din „Arcul cu card de clow” și „Sakura Cards”, deoarece nu mai poate folosi propriile cărți.
Din această situație, luptele lui Sakura împotriva noilor cărți urmează o formulă similară cu întâlnirile ei cu lucrurile legate de Clow. Presupun că este că au parcurs acest traseu pentru a face continuarea un pic accesibilă nou-veniților, deoarece vechiul ei arsenal ar putea să îi confunde. În majoritatea cazurilor, Clar Card păstrează farmecul originalului, astfel încât acest aspect nu mă deranjează atât de mult.
Odată cu întoarcerea lui Madhouse și o bună parte a personalului cheie al originalului, arată că nu și-au pierdut legătura cu serialul și va fi frumos să vedem cum le va contura experiența în episoadele ulterioare.
Marcel Hoang:
Am privit acest serial destul de pasiv. Nu sunt în totalitate investit în el, dar sunt sigur de câteva lucruri, în ciuda faptului că urmăresc doar un pic din seria originală: Sakura este adorabil, iar omului îmi place să urmăresc mișcarea acestui spectacol. Nu sunt la bord cu aroma ta tipică a formatului săptămânii, dar pot totuși să mă așez și să mă uit la emisiune pentru a vedea ce ținută pune Tomoya pe Sakura și cum se animă mcguffinul nebun din această săptămână.
Furt Panda Z:
Originalul Cardcaptor Sakura să spunem că nu făcea parte din copilăria mea. Datorită muncii lui Nelvana asupra acum infam Cardcaptors '(Hai să facem băiatul personajul principal! Fetele nu le plac desenele animate, nu? Îmi plac cascavalele'!), Nu am intrat în poveste până la liceu. Acolo, a suflat un aer adorabil (și doar foarte ușor traumatic, după standardele CLAMP) de aer curat în obiceiurile mele furioase de citire a manga-ului.
Înaintați rapid peste un deceniu și sunt atât de fericit să spun că mai avem încă un sezon Cardcaptor Sakura a astepta cu nerabdare sa. Îmi dau seama de cea mai mare parte a personalului și de aproape toată distribuția s-a întors pentru asta, dar este aproape obișnuit de urmărit CCS în 2018 și simți că nu au încetat niciodată să facă serialul - Suntem din nou la începutul anilor 2000 și este un lucru bun.
Nou-venii la eroina clamantă, cu rol de magie a CLAMP, s-ar putea simți pierduți, deoarece nu există nicio încercare reală de recapitulare. Probabil că aceasta este cea mai bună, deoarece orice încercare de a face acest lucru pentru o serie întreagă este sortită eșecului. Fanii fără acces la OVA, difuzați anul trecut, ar trebui să știe că Syaoran a plecat spre Hong Kong (din motive), iar în final a existat o evoluție romantică între el și Sakura. Ei bine, începând cu episodul 1, el a revenit ca și când nu s-a întâmplat nimic.
Sakura, bine, Cardurile Sakura s-au arătat clare, nimeni nu știe de ce, și există o figură enigmatică la distanță! Cărțile care devin clare ar putea fi o aluzie pentru adolescență și cărțile învolburate, provocările pe care le deține - dar cui îi pasă atunci când Tomoyo (originalul „Best Girl”) al anime-ului se va întoarce cu o grămadă de ținute noi, din ce în ce mai adorabile, pentru Sakura să poarte ? Bănuiesc că și Li este acolo. Cam.
Până acum Madhouse a lucrat minunat CCS: Arcul Clear Card - singurul dezavantaj este că ritmul este cam grăbit pentru gusturile mele. Se simte ca, în cele din urmă, ceva ar putea fi pierdut ca urmare. În ciuda acestui fapt, sunt cu adevărat fericit să văd seria înapoi, și dacă credeți că nu avem nevoie de mai mult Cardcaptor Sakura atunci trebuie să stai în colț și să te gândești la viața ta - pentru că nu vreau o lume fără mai mult „Las-o în Kero-Chan” !.
---
Devilman Crybaby
Studiou: Știință SARU
Urmăriți-l pe: Netflix
Blurb: Bazat pe legendarul creator al manga-ului de vârf Go Nagai, Devilman Crybaby este o producție exclusivă Netflix, condusă de Tenis de masa regizorul Masaaki Yuasa și în care joacă Akira și Ryou, care trebuie să lupte demonii cu propria lor putere de a revendica lumea pentru umanitate.
Comentarii personalului:
Jonathan Holmes:
Acum mai bine de 20 de ani, eram student la liceu, cu aproape bani în buzunar, dar am cheltuit totuși 20 de dolari pentru o copie VHS bootleg a doua Devilman OAV. Nu a fost dublat sau subaltern și nu știam o lingură de japoneză. Totuși, am privit chestia asta încă o dată, îndrăgostită de designurile personajelor, animația și muzica. Singura mea plângere despre asta a fost sfârșitul cliffhanger. Eram disperat să știu unde merge totul.
Înaintează 2018 și nu mă pot abține să mă uit înapoi la eul meu de 16 ani și să-i spun să fie atent la ce îți dorești. Devilman Crybaby este propriul său lucru, nu este o continuare directă a vechiului OAV cu care am crescut, dar totuși a dat răspunsurile pe care mi le-am dorit întotdeauna despre soarta lui Akira și Ryo, și băiatul, băiat, este vreodată un bătaie. Întreaga serie mi-a amintit un pic de Zootopia în acest sens, se întâmplă mult în subtextul său, dar este atât de vag în mesajele sale încât poate fi interpretat în aproape orice fel pe care îl doriți.
Unii oameni spun Zootopia este un film anti-rasism, în timp ce alții cred că spune că a fi un mare rasist vechi este de fapt un mod valid de a privi lumea, deoarece „diferitele rase sunt ca niște specii de animale total diferite”. De asemenea, acești oameni ar putea crede că Zootopia le validează îndemnul de a dracu un iepure. Devilman Crybaby ajunge pe un teritoriu similar atunci când vine vorba de sex, violență, război, pubertate, obrăznicie și chiar și pe social media. Sunt rele? Sunt bune? Depinde de episodul pe care îl urmărești și de modul în care îl interpretezi personal pe toate.
Singurul mesaj care sună cu voce tare și clar Devilman Crybaby este că xenofobia ne va ucide pe toți, dar oricum ar trebui să încercăm să ne tratăm reciproc cu empatie și respect. Este un mesaj pe care îl pot primi în urmă, dar jeez, au trebuit să mă facă să mă simt atât de rău în procesul de trimitere? Dacă sunteți atașat de personajele principale ale emisiunii și sunteți predispus la depresie, aș putea să vă recomand de fapt să săriți ultimele 3 episoade ale seriei. Vorbim despre asta Mormântul licuricilor nivelul de senzație de rău aici. Tragedia afișată în acele episoade va rămâne cu mine o perioadă, dar pentru unii dintre voi, poate este mai bine să vă bucurați doar de grozava acțiune-groază prezentă în episoadele precedente și de bucuroasele raps-uri gratuite, care le însoțesc.
Josh Tolentino
Când a aflat prima oară știrea că Netflix căuta să producă seriale anime, eram un pic îngrijorat, habar nu aveam care sunt planurile de goliat ale streamingului pentru conținut adaptat regional. Am fost mai îngrijorat după Castlevania anime-ul a ieșit, la fel de amuzant cum a fost, acest spectacol m-a surprins pe măsură ce genul de producție surd-ton pe care ar urma să-l întoarcă o companie din SUA, toate acțiunile „badass” au înrădăcinat în anii ’80 și ’90 comercializarea anime-ului în străinătate ca fiind cool '' nu pentru copii '' puf de desene animate. Mi-am imaginat următoarea Scroll Ninja sau mai rău, reams of tripse uitabile ca the X-Men și Omul de fier seriale anime. Japonia este capabilă să producă propriile sale tripuri uitabile fără ajutorul costumelor străine, mulțumesc foarte mult.
Mă bucur că temerile nu mi-au fost eliminate, pentru că în timp Devilman este badass și deasupra în toate felurile în care au fost acele spectacole vechi, este, de asemenea, fără echivoc o piesă de artă îndrăzneață, puternică, uneori brută, condusă de autori. Deși nu pot spune că m-am distrat foarte mult să-l vizionez, sunt cât se poate de fericit că a avut șansa să existe. Dacă trebuie să mulțumesc Netflix pentru asta, așa să fie.
---
Violet Evergarden
Studio: Kyoto Animation
Urmăriți-l pe: Netflix
Blurb: Bazat pe un roman ușor, Violet Evergarden urmează Violet, un fost supersoldier care încearcă să supraviețuiască după ce a fost rănit în război. Ea își ocupă un loc de muncă ca „păpușă de memorie automată”, scriind scrisori pentru clienți și aflând mai multe despre ei.
Comentarii personalului:
Josh Tolentino:
Poveste amuzantă: În fiecare an, Kyoto Animation, unul dintre cele mai prestigioase studiouri de anime din Japonia, organizează un concurs, Premiile de animație de la Kyoto pentru a onora manga, anime și jocuri originale, cu implicația că cei evidențiați vor fi promovați, publicate sau chiar adaptate pentru animație de KyoAni în sine. În opt ani au condus premiile, în timp ce unele lucrări onorate au fost adaptate (de exemplu Dragoste, Chuunibyou și alte amăgiri sau Liber! ), doar unul a câștigat marele premiu: Violet Evergarden de Kana Akatsuki. Acum este aici în formă animată și este un adevărat privitor. Acesta ar putea fi, hands-down, una dintre cele mai frumoase serii de anime-uri pe care le-am văzut vreodată. Cantitatea mare de lucrări care a intrat în fiecare cadru este atât de clară încât se simte aproape gratuit, genul de detaliu pe care îl vedeți rezervat doar pentru lansările de lungmetraj. Sunt destul de filist când vine vorba de aprecierea animației la nivel tehnic, dar chiar pot spune cât de impresionant este.
Serios, Violet Evergarden arată atât de bine încât, de fapt, ridică materialul sursă, care, până în prezent, se încadrează perfect în subgenul „robotul trist învață sentimentele”. Violetul, cu brațe metalice și un comportament care ar face ca Rei Ayanami să pară grețos, funcționează ca „păpușă de memorie automată”, un fel de secretar de combinație, lucrător de poștă și tipograf de dictare, corespondență de scriere fantomă pentru clienții ei. Din păcate, să scrieți scrisori de dragoste eficiente înseamnă să puteți înțelege și transmite sentimentele clientului, iar aceasta a fost o provocare până acum. Este super corny, dar în felul în care mă face să mă simt călduros și plin de fuziune, mai degrabă decât să mă facă să-mi doresc să-mi rotesc ochii, ceea ce funcționează pentru mine.
De remarcat că în acest moment, Violet Evergarden transmite doar pe Netflix in afara S.U.A., odată cu scăderea sezonului complet în primăvara 2018. Dacă avem noroc, binge-drop va include o traducere îmbunătățită, întrucât subtitrările disponibile în prezent sunt mai degrabă sub-par.
---
Dna Koizumi adoră Rood Noodles
Studio: Studio Gokumi și AXsiZ
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Yuu are o față pe frumoasa studentă de transfer, Koizumi, dar Koizumi are ochii doar pentru un singur lucru: boluri calde și umede de rameni delicioși. Poate Yuu să stăpânească arta de a aprecia fața Noodles 'N Soup și să o facă pe domnișoara Koizumi să o observe?
Comentarii personalului:
Veron roșu:
Un spectacol care se referă de fapt la ramenii cu un unghi de yuri (iubirea fetei) față de acesta, care nu cred că va merge nicăieri, întrucât se referă cu adevărat la Koizumi omonim și la adevărata ei iubire, ramen. Este în primul rând o comedie care implică ramenii într-un fel și personajele sfârșesc să aibă platoul de tăiței. Sper doar că nu încearcă să fie serios și să aibă dramatism sau conflicte majore, întrucât liderul și gagurile despre consumul de ramen sunt destul de plăcute.
Josh Tolentino :
De curând am urmat o dietă oarecum hardcore, în încercarea de a-mi schimba obiceiurile alimentare (și de a pierde ceva greutate) și a fost un fel de auto-tortură pentru a viziona emisiuni porno-food de genul acesta și Meniul de astăzi pentru familia Emiya . Cu toate acestea, înainte de dietă, am fost mai mult un fan soba decât un bărbat ramen, eu, iar diversele factoids ale emisiunii despre diferite taitei ramen și tipuri de ramen au fost o modalitate fascinantă de a afla mai multe despre mâncare, poate atunci când am plecat. dieta. În plus, văzând că Koizumi este curtat de colegul ei de clasă dezastruos gay are farmecele sale.
---
Tabăra Laid-Back
Studio: C-Station
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Caminul cu experiență Rin întâlnește un nou-născut de camping Nadeshiko, transformând-o în urmărirea agățării în aer liber în sălbăticie și, înainte de mult timp, duo-ul de camping adaugă mai mulți prieteni în cercul lor de foc. Camping.
Comentarii personalului:
Veron roșu :
Acesta este un anime care trăiește cu adevărat la numele său și cea mai superba comedie de felii din viață care prezintă lucruri drăguțe-fete-făcute-drăguțe. Acest lucru drăguț special este campingul și îi învață pe telespectatori despre camping, respectând acel vechi spectacol „nu vă spuneți” prin faptul că aceste fete drăguțe drăguțe merg să facă lucruri exacte de camping.
De asemenea, arată cea mai superbă artă peisagistică, care este probabil cel mai bun motiv pentru a merge la camping în viața reală. Laid Back Camp practic nu are un serviciu de fani înfiorător, dar este prezentat un pic de piele într-un izvor fierbinte, dar nu este gratuit sau făcut pentru a titila. Deci cei care vor să stea departe de lucrurile înfiorătoare vor fi bine cu acesta.
Josh Tolentino:
Fiind o fană îndelungată a subgenerelor „fetelor drăguțe, fac lucruri drăguțe”, de fapt, sunt mai degrabă ușurată că cercul de ceea ce constituie „lucruri drăguțe” se extinde pentru a include și alte lucruri decât „a avea un club de un fel în liceu”. . Apelul din Tabăra Laid-Back este atât în descrierea ei detaliată a minutiei de camping (amenajarea unui cort, aprinderea unui foc), cât și în dinamica personajelor adolescenților drăguți. Este relaxant doar să-i privești pe ceilalți să se relaxeze, știi?
Ca și cum ar fi un testament cât de plăcut Tabăra Laid-Back poate face să pară campingul, zvonurile abundente ale unui utilizator 4chan inspirat de anime pornind accidental un incendiu forestier în New Mexico. Aș spune că sună ca o aprobare puternică.
---
Dragă în FranXX
Studio: Studio Trigger și A-1 Pictures
Urmăriți-l pe: Crunchyroll, Funimation, Hulu
Blurb: Pe viitor, umanitatea a înființat fortărețele mobile „Plantation” pentru a semina civilizația prin pustiu. Protejarea plantației de extratereștri sunt copiii pe care roboții pilot îi numesc FranXX.
Comentarii personalului:
Bas:
Iată o analogie bună pentru Dragă în FranXX . Să spunem că Wizards of the Coast și Pokémon Company au anunțat o serie de jocuri de cărți de tranzacționare crossover. Sunt încântat că două dintre cele mai mari nume din industria cardurilor colaborează, deschideți un pachet. Ceea ce vă dați seama rapid este că această serie este făcută din comune Pokémon Platinum și Magic the Gathering 2014 , pălmuit rapid împreună. Dezamăgirea.
Dragă în FranXX a trecut de punctul de a fi mâncare de confort pentru mine. Toate personajele sunt trope, acelea care se lipesc prea rigid de scenariu. Chiar și Zero Two, cel mai interesant personaj al buchetului, mi-a luat nervii în două episoade plate cu abuzul ei de cuvântul „dragă”.
Și, din moment ce sunt acel tip, voi adăuga și faptul că fanerviciul s-a simțit excesiv. Da, am spus-o! Mă pot bucura de spectacole care folosesc sexualitatea ca instrument pentru a spune ceva, de exemplu Shimoneta: O lume plictisitoare în care conceptul de glume murdare nu există . Nu este Shimoneta . În schimb, este o lume plictisitoare în care există doar conceptul de glume murdare.
Ceea ce încerc să spun este că nu eram fan.
Salvador G-Rodiles:
Sunt în colaborare, dar Studio TRIGGER și chimia A-1 în Dragă în FranXX simțit în larg. O parte din ea are de-a face cu seria care nu are o punte pentru a conecta elementele super-robot cu tonul serios al emisiunii despre relații.
Până acum, aspectul mare al seriei este modul în care fata plumbă, Zero Two, este un amestec între un pilot Mecha cu sânge fierbinte dintr-o serie din anii '70 (cum ar fi Mazinger Z și Getter Robo ) și Haruko din FLCL . A fost interesant modul în care personalitatea ei s-a confruntat cu Hiro, care pare să renunțe la -Evangelion inspirat Mecha show vibe de erou. Apoi sunt luptele robotilor 2D, care sunt mulțumite lui Imaishi ( Gurren Lagaan și Omoară-l pe Kill's Regizor) regia scenelor de acțiune.
Din păcate, acestea sunt singurele lucruri care au funcționat bine, deoarece toate celelalte nu reușesc să se amestece. Deși nu m-a deranjat sistemul pilot de tip doggy pentru personajele masculine și feminine, este ciudat să văd asta într-un spectacol care se dorește a fi dramatic. Având în vedere că Citește apă este un bun exemplu de titlu în care acest tip de cabină îl completează, Dragă în FranXX s-ar putea să fi beneficiat de luarea hiperactivului peste rute.
Cu toate acestea, TRIGGER și A-1 au reușit să-l transforme în ceva în regulă. Deocamdată, legătura dintre clienți și luptele Mecha sunt factorii care mă vor investi.
Marcel Hoang
Trigger este PlatinumGames pentru anime-ul meu și, gândindu-mă la această anecdotă în urmă cu doar câteva secunde, îmi dau seama cât de apt a devenit. Chiar aștept cu nerăbdare lucrurile pe care ambele le produc și totuși, în pasele greșite îmi dau seama că niciun studio nu este perfect. Testoase adolescente mutante a fost destul de recent pentru Platinum și acum am ajuns Darling in the FranXX.
La sfârșitul zilei, probabil că o să urăsc să o privesc, pentru că dammit am început să mă uit și mă țin repede de aceste fire minuscule pe care le-am găsit. Dar la începutul acestei săptămâni am văzut o miniatură pe YouTube și un titlu care încapsulează perfect Darling în FranXX pentru mine: spune multe cuvinte, dar nu spune multe lucruri.
Urăsc absolut acest stil de povestire în care vă aruncă totul la început și vă face să vă dați seama contextual în timp ce mergeți. Și Zero Two este doar această oază printre aceste personaje pe care le încerc cu fiecare fibră a ființei mele, dar ajung să fiu aruncat într-un turnbuckle pentru a fi trântit de trope. Aș putea spune cum nu sunt un fan al modului în care Zorome încearcă atât de greu să fie improbabil, dar atunci există acel tip care mănâncă mereu o bucată de pâine și asa este culmea personajului tau? Mâncând mereu?
Această emisiune este la fel de plăcută acum ca temele pe care le folosește și este foarte evident despre experiențe sexuale incomode și cui îi place să privească asta la TV?
---
Cele șapte virtuți cerești
Studiou: BRidge
Urmăriți-l pe: HiDive
Blurb: Un spinoff al Șapte păcate muritoare anime (nu trebuie confundat cu mult mai sigur pentru muncă Șapte păcate de moarte anime), Șapte virtuți cerești urmărește personajele titulare în timp ce caută un „mesia adevărat” care să stea în fața celor șapte păcate muritoare.
Comentarii personalului:
Chris Seto:
În mod normal, aș sta în picioare și aș apăra spectacole de genul acesta. În ciuda originilor lor, spectacole ca. Deveniți Ryouran si in special) Sabia reginei a încercat să-și facă un spectacol de serviciu și chiar a scos un complot în care merită să arate un pic de interes Șapte păcate muritoare S-a înființat ca mai mult un precursor, așa că bănuiesc că există o oarecare speranță Cele șapte virtuți cerești ar ridica unde Sins a rămas ... Dar aceste episoade au o durată de 4 minute ... PATRU MINUTURI !!! Nici măcar nu pot lega o frază pentru a spune ceva despre acest spectacol cu doar patru minute pentru a lucra!
---
Soarta / Extra: Ultima Encore
Studio: SHAFT
Urmăriți-l pe: Netflix
Blurb: Trezind fără amintiri într-o lume care nu-i este cunoscută, Hakuno Kishinami este redactat ca cel de-al 129-lea „Maestru” într-un război al Sfântului Graal, unul care ar trebui să aibă doar 128 de participanți. În plus, aveți rolul de oameni de la care puteți cunoaște Soarta / Noaptea de ședere !… Sau sunt ei?!
Comentarii personalului:
Josh Tolentino:
În ciuda subtitrării „Ultima Encore” a fost atașată la acest nou soartă intrarea în franciză, nu este o continuare sau o concluzie pentru saga din Fate / EXTRA , dar pare mai aproape de o remake divergentă (posibil chiar o cronologie alternativă) a originalului Fate / EXTRA povestea jocului. Creatorul de franciză Kinoko Nasu a declarat pe blogul său că și-a propus să creeze un spectacol care să fie o surpriză atât pentru noii și soartă stans familiariza cu jocul. Misiunea îndeplinită, presupun, pe măsură ce noile detalii, precum și studiul SHAFT și stilul deliberat deliberat al regizorului Akiyuki Shinbo au creat un prim episod care sfidează o înțelegere ușoară. În timp ce nu puteam spune destul de bine ce se întâmplă la prima vedere, eram cu siguranță intrigat. Talentul lui Shinbo și SHAFT pentru a-și face imaginile să arate atât lucrări izbitoare, cât și neliniștitoare pentru ilustrarea circumstanțelor neobișnuite ale Fate / EXTRA povestea. În plus, fac un Nero bun, așa că sunt fericit deocamdată.
---
Recordul războiului din Grancrest
Studio: poze A-1
Urmăriți-l pe: Crunchyroll, Hulu
Blurb: Într-o lume amenințată de demoni, războinicii echipați cu „creste” care acordă superputeri apără umanitatea.
Comentarii personalului:
Salvador G-Rodiles:
Până în ziua de astăzi, sunt uimit de Recordul războiului Lodoss tranșe de anime și romane bazate pe un Dungeons & Dragons campanie. Acesta arată cum aventurile memorabile cu prietenii lor s-ar putea transforma într-o creație pe care masele o vor consuma.
La fel ca ruda sa de fantezie mai veche, Recordul războiului din Grancrest continuă să aducă senzația fanteziei. Principala diferență este că se simte mai mult ca o campanie de război decât tradiționalul tău D & D aventură. În ciuda primului episod cu câteva scene de acțiune slabe, aspectele de construcție a lumii a emisiunii au făcut să pară promițătoare și se îmbunătățește în fiecare săptămână.
Partea drăguță este că femeia principală, Siluca, este cea care își asumă sarcina, deoarece o ajută pe cavalerul Theo să recurgă la reînceperea natală. În total, dă o frumoasă Emblema de foc vibe și vei vedea ca generalii inamici să se alăture părții eroului. În plus, conceptul de creste este interesant, deoarece acestea determină rangul cuiva, împreună cu faptul că le permite să folosească vraji diferite în funcție de stilul lor de luptă.
Odată ce ai trecut de episodul unu, există câteva scene amuzante violente când grupul lui Theo se îndreaptă împotriva nobililor inamici. Dacă este ceva, ajută ca celelalte personaje să aibă mai multă experiență de luptă, așa că A-1 a reușit să-și facă scenele distractive.
Pentru un spectacol care este încă nou, a fost nevoie de câteva rute pe care alte anime-uri nu le-ar putea face în primele episoade, ceea ce m-a interesat cum se va întâmpla povestea. Văzând că setul său într-o lume în care două regate s-au întors în război, după ce un domn demon a stricat o nuntă pe teme tratate de pace, va fi interesant să vedem poziția castului în acest război. Un lucru sigur, este bine să vezi un alt Ryo Mizuno ( Recordul războiului Lodoss și Soldatul lui Rune Autor) poveste obține o adaptare anime.
-
Culori Mitsuboshi
Studio: Silver Link
Urmăriți-l pe: HiDive
Comentarii personalului:
Veron roșu:
O altă felie de comedie de viață despre fetele drăguțe care fac lucruri drăguțe, dar aceasta este despre unele fete de vârstă școlară primitoare în unele hijinks în cartierul lor. Trio-ul de fete din acest spectacol are un grup numit „Colors” cu propriul mic club de case și se plimbă „protejând pacea” din cartierul lor. Acestea ajung să interacționeze cu localnicii în micile lor aventuri și sunt chiar în contradicție cu un ofițer de poliție din cartier, care duce la câteva momente amuzante.
-
Meniul de astăzi pentru familia Emiya
Studio: ufotable
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Șapte slujitori sunt chemați ... la prânz!
Comentarii personalului:
Josh Tolentino:
Este acesta cel mai bun final? Aș dori să cred că este. Pentru o serie care este, în mod normal, atât de grea și de auto-importantă, având un distractiv mic, curatator palat Meniul de astăzi pentru familia Emiya este super. Văzând pe toată lumea doar ... nu sunt morți sau nebuni și doar trăiesc viața lor cea mai bună în așteptarea Shirou să le facă mâncare. Detaliile de pe animații se ridică la standardul ridicat al ufotabilului, iar cea mai bună parte este, totodată, educativ, deoarece puteți învăța câteva rețete pe parcurs.
Furt Panda Z:
Prima mea intrare în prostiile extinse, care este Universul Fate / Stay Extended - sau Nasuverse, a fost serialul de comedie Carnival Phantasm. Așa că am intrat în restul seriei Soartă, cu luptele lor excesiv de dramatice, monologarea extinsă și comploturile îngrozitor de convolute (la fel de minunate pe care le găsesc) știind că Type-Moon are în fond capul colectiv. Este cu siguranță de ce, pentru toate încercările și necazurile sale, mă agat de Soarta: Grand Order - evenimentele speciale ascultă doar puțin puritatea ispravă a Fantasmului Carnavalului.
Meniul de astăzi pentru familia Emiya are o cale diferită și la fel de plăcută pe calea ridicolului. În loc de umor peste măsură, Fate / Laze Cooking, cum îl numesc acum, se dedă iubirii lui Kinoko Nasu pentru mâncare. Războiul Graal? Ce război Graal? Cu Cuchulain și brațele sale musculoase îi vor vinde lui Shirou niște pește - apoi îl fac să gătească. Și Shirou o va face, pentru că Shirou e drăguț (iar Cu Cuchulain este un bărbat frumos frumos - uitați-vă la brațele alea!). Illya nu vine să-l ucidă cu un Berserker, va fi un sac leneș de cartofi cu Taiga în Revelion, în timp ce Shirou face ceva soba. Iată, puterea calmantă a kotatsu-ului! Iată, stomacul infinit al Sabrei!
Nu m-am așteptat niciodată ca ufotable să facă o serie de felii de viață și indiferent dacă își folosesc echipa A sau nu, Shirou Cooks pentru Lazy Potatoes este un aspect superb în toate aspectele. Există o fluiditate încântătoare a esteticii acuarele, atât fundalul, cât și personajele sunt minunate, iar capturile de ecran potențiale pentru această previzualizare înfometează.
Shirou mă obligă să scriu rețete în timp ce vizionează Anime nu este un serial canon Fate și, ca atare, poți să-l urmărești cu minime sau fără cunoștințe despre personaje sau informații de fundal - dar există ceva pozitiv încântător în privința de a avea un personaj pe care îl iubești doar pe care îl arăți. sus la cină și băutură, în loc să lupt până la moarte (nu mi-e foame de Cu, închide-ți fața). Există deja o serie de lucruri pe care sper să se întâmple în serie - principalul căruia este reapariția evazivului Map Chef Kirei. Serialul pare, de asemenea, lipsit de serviciul de fani acum infam al francizei - nu este o singură loli care poartă tanga la vedere și este cu atât mai bine pentru ea (Da, știu că Jack the Ripper nu este în noapte!).
Meniul de astăzi pe care sunt prea lăsat să-l replic este un alt plus minunat și relaxat la un sezon plin de spectacole minunate și relaxate - și nu am mai avut combo-ul de mâncare relaxantă și gustoasă încă de la Sweetness and Lightning (trebuie să urmăriți și voi). Dă-mi mai multe Taiga și încă ceva Cu și voi fi fericit.
---
Marșul morții către Rapsodia mondială paralelă
Studio: Connect și Silver Link
Urmăriți-l pe: Crunchyroll, Funimation
Blurb: Un salariat de 29 de ani se află transportat în lumea unui RPG, unde este un adolescent cu puteri speciale. El ar prefera să trăiască normal, totuși.
Comentarii personalului:
Chris Seto:
Buna tuturor!! Nu sunteți încă bolnav de a copia / lipi isekai? Nu sunteți?? Ei bine, vom încerca foarte mult să schimbăm asta cu acest spectacol, care este o replică aproape exactă a Într-o altă lume cu Smartphone-ul meu care, în sine, nu a fost un spectacol deosebit de bun sau distractiv!
Asta rezumă practic Marșul morții. Nu există absolut nimic în acest spectacol pe care nu l-ai mai văzut în alte emisiuni înainte și oricum nu încearcă să iasă în evidență. Mă străduiesc să spun că este un spectacol absolut rău, dar este atât de neclintit încât este aproape imposibil să le recomand nimănui.
---
Opera lui Ryuo nu se face niciodată!
Studiou: proiectul nr. 9
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Expertul Shogi Yaichi deține titlul de „Ryuo”, unul dintre cele mai înalte poziții din lumea shogi. Când un școlar de 9 ani, pe nume Ai, apare pe pragul său, cerând să fie elevul său, Yaichi își redescoperă pasiunea pentru joc.
Comentarii personalului:
Veron roșu:
Acesta este despre un jucător shogi profesionist în adolescență, iar în timp ce acesta sună ca un alt anime mult mai bun, March vine ca un leu, Ryuo este o comedie care va atrage oameni care ar putea să ajungă sau ar fi deja pe o listă FBI. Bănuiesc că acest spectacol, inițial un roman, a fost preluat doar din cauza interesului pentru Shogi generat de martia menționată, care vine ca un leu. Treceți-l pe acesta dacă nu doriți să vedeți anime Shogi cu lucruri înfiorătoare de pervy în jurul său, cu excepția cazului în care este chestia ta, trebuie doar să fii sigur că o salută agentului FBI care te urmărește prin camera ta web.
---
Hakyu Hoshin Engi
Studio: C-Station
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Taikobo se află la conducerea lui Houshin, un proiect de sigilare a tuturor ființelor nemuritoare ale lumii. Dar ce se va întâmpla dacă ai fi instruit să vânează nemuritorii de către unul dintre ei?
Comentarii personalului:
Salvador G-Rodiles:
Când am auzit Hoshin Engi devenind remadată, am fost încântat de faptul că am obținut o adaptare fidelă de la versiunea lui Studio DEEN (lansată în America de Nord ca Vânătorul de suflete ) nu a făcut justiția originală din anii 90. Materialul sursă este o abordare sclipitoare a romanului clasic chinezesc, Fengshen Yanyi (Creațiile Zeilor), și prezintă nemuritori care poartă instrumente mistice numite Paopei. Cu alte cuvinte, se pare că ar putea fi un spectacol ridicol în mâinile drepte.
În ciuda Hakyu Hoshin Engi fiind aproape de materialul sursă, întregul este plin de probleme de ritm. Primul episod este cel mai prost pretendent, deoarece decizia personalului de a sari între diferite evenimente strică șansele publicului de a se ocupa de poveste și personaje.
Unul din lucrurile care m-au atras Hoshin Engi este că conducerea sa în vârstă de 72 de ani este mai mult un tactician decât un luptător puternic. Tendința lui de a acționa ca un slăbitor nebunește ajută la realizarea realizărilor sale strategice. Într-o măsură, el este aproape ca o versiune de manga shonen a lui Justy Ueki Tylor Căpitanul iresponsabil Tylor .
Chiar dacă primul episod a surprins partea inteligentă a lui Taikobo, au omis punctele cheie care au fost cruciale pentru dezvoltarea lui. Aceasta include două lupte majore, care au creat scena pentru confruntările sale timpurii cu principalul răufăcător al poveștii, Dakki. Deoarece nu am fost expuși la acele scene, a făcut subliniat schema elaborată a lui Taikobo, deoarece a făcut să simtă că a improvizat în ultimul moment. Partea cea mai rea este că nu am reușit să vedem întregul potențial al geniului său, cum ar fi planul său în care a transformat un întreg lac în saké pentru a salva un sat.
În timp ce celelalte două episoade au avut un ritm mai bun, au lăsat în afara părților cruciale care au făcut acele scene grozave. Într-un fel, este ca și cum am primi „cine” și „ce”, dar nu ni se arată „de ce”. Văzând că anime-ul va avea 23 de episoade și o specială, se pare că echipei nu i s-a oferit suficient spațiu pentru a crea o operație adecvată Hoshin Engi adaptare. Bănuiesc că este unul dintre acele cazuri în care editorul a crezut că ar putea să-și dea drumul dintr-o adaptare grăbită a unui manga clasic.
---
Un loc mai departe decât universul
Studio: Madhouse
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Blurb: Fetele drăguțe merg în Antarctica.
coada de indicatori c ++
Comentarii personalului:
Bas:
Emisiunea mea personală preferată a sezonului. Un loc mai departe decât universul este în esență un spectacol despre fetele care planifică o călătorie în Antarctica. Poate părea o premisă banală, chiar dacă destinația aleasă este una destul de neobișnuită, dar este executată cu multă pricepere. Personajele sunt credibile, fiind acel amestec potrivit de ticăloșie și tendință, care s-ar simți chiar acasă în cadrul grupului de prieteni al fratelui meu cel mai mic. Lupta lui Mari Tamaki de a găsi curajul de a ieși din rutina ei de zi cu zi este deosebit de relatabilă ... Întâmplător, de asemenea, intenționez să plec într-o excursie în această vară, ceea ce nu mi-a sporit decât plăcerea emisiunii.
În orice caz, MADHOUSE a realizat un spectacol foarte distractiv. Este plin de tinerețe, iar personajele sunt astfel de pierzători simpli, încât este imposibil din punct de vedere științific să nu se rădăcineze pentru ei.
Sicrie Hypno:
Când m-am trezit în această dimineață, am fost întâmpinat cu o mulțime de notificări atât despre Slack, cât și pe Discord, rezultatul nefericit de a merge la somn la 21:30 pentru o dată. Printre miscelani au fost 2 mesaje de la propriul nostru Bass. Aceste mesaje au scos la iveală o situație întunecată și scump disconcertantă; Bass a fost singura persoană care a furnizat o previzualizare a Un loc mai departe decât universul .
Pur și simplu, acest lucru nu putea rezista. Acum, realitatea acestei situații este că, în timp ce am fost de acord să-mi arunc gândurile în ring, am ajuns doar să deschid aceste mesaje de la Bass în jurul Noon-ish, iar el a menționat ulterior că acest articol urma să fie live la 5. PM EST. Nu am avut decât 5 ore să mă ciugulesc și să scriu. Așa că ceea ce am făcut a fost să mă apuc de 2 ore și să mănânc niște pizza, apoi să mă înfior în fața tastaturii mele (la fel cum fac chiar acum!) Și să încep să scriu.
Fără a pierde mai mult timp, Antarctica Girls a fost o emisiune la care am fost mai mult decât apăsător să privesc. În timp ce eram un cunoscător raid al anime-ului din liceu, până la punctul de a viziona fiecare spectacol într-un singur sezon (nu încercați acasă, copii), dar de-a lungul anilor m-am săturat destul de mult de realitatea pieței de anime care se agită. scoate aceleași lucruri vechi în fiecare sezon. Ceea ce ajung aici este faptul că un spectacol despre 4 fete de liceu care mergeau în Antarctica mi s-a părut destul de prost standard, cel puțin pentru mine.
Personajul nostru principal este un al 2-lea an de liceu care descoperă un jurnal vechi al ei din anii trecuți, iar în interiorul ei vede că obișnuia să aibă aspirații de a merge într-o aventură de un fel în liceu, pentru a profita la maximum de tinerețe. Ea sfârșește prin a traversa cărări cu o fată care și-a pus mintea să ia un voiaj în Antarctica, iar restul provine de acolo. Sigur, partea Antarctica a fost nouă, dar înlocuiți-o doar cu o setare anime mai standard și a fost făcută până la moarte. Așadar, imaginați-mi surpriza când primul episod m-a dus pe un roller coaster de emoții. Am râs, am plâns, am empatizat cu personajul principal și am simțit că inima mea crește trei dimensiuni toate în intervalul unui episod de 20 de minute.
Ceea ce separă Antarctica Girls Gone Mild de restul riffraffului este că surprinde un sentiment foarte specific: aventura și incertitudinea tinereții. Mi-ar fi greu să vă prezint orice element specific al spectacolului care evocă acest sentiment și aș susține, în schimb, că spectacolul este mai mare decât suma părților sale. Totul funcționează de minune, de pe fundaluri și partitura muzicală până la vocea care acționează și desenele personajului. Cu toate acestea, aș argumenta că chimia dintre personajele principale este ceea ce lipeste toate acele elemente. Deși sunt doar 2 episoade până acum, dar sunt incredibil de sperant că restul emisiunii se ridică la calitatea incredibilă pe care a avut-o din timp și aș recomanda din toată inima să îi dai o poză.
---
Pedala Yowamushi: Glory Line
Furt Panda Z:
Yowapeda , anime-ul ridicol al bicicletei care m-a învățat să falsific conversațiile sportive cu fanii de ciclism, s-a întors - și nu sunt sigur că am văzut vreodată o îngrijire anime mai puțin de o pauză de sezon decât asta. Cu doar cea mai scurtă recapitulare a sezonului trecut, acesta este un spectacol care știe că rulează 87 de episoade (plus un film) și știe că are o bază de fani, surprinzător de orientată către femei, bine asigurată. Pentru filmele de serie, care urmăresc în ultimii patru ani, este perfect. Pentru toți ceilalți? Poate este timpul să începi cu episodul unu.
Câteva episoade din sezon și nimic nu s-a schimbat cu adevărat din clasic Yowapeda formulă. De cand Noua generație a lovit Inter-High, am pierdut capacitatea surprinzătoare a sezonului trecut de a termina cursele cu orice simț de brevitate și ne-am întors la distanțe foarte scurte, luând perioade de timp absurd. În mod natural, așa că mai mulți pot fi înghesuiți în fiecare secundă, iar băiatul este foarte mult în care să intre.
Yowapeda a luat întotdeauna „premisa realistă cu power-ups absurde” a anime-ului sportiv în direcții foarte ciudate, iar acest lucru continuă să fie adevărat cu personaje precum Kuroda, care are mușchi cu picioare explozive. Nu vorbim O bucată -level, aici; dar când ai pe cineva din aceeași echipă atât de obsedat de mușchii duri de rock, încât i-au numit piesele (Andy și Frank, respectiv), ideea de „primăvară” a devenit ciudat de nouă. Este aparent roman și pentru celelalte personaje, pentru că îl simt în continuare.
Între personaje care își dezvăluie cărțile trupești și au nevoie de o perioadă interminabilă de timp pentru a ajunge la linia de sosire, există o mulțime de flashback-uri pentru a descoperi personajele mai noi, pentru a ne reîmprospăta amintirile cu privire la rivalitățile mai vechi și doar un iad mult. de discuții de gunoi și zvonuri între rivali și coechipieri (cuplul ciudat Imaizumi / Naruko este deja un favorit al fanilor). Proeminența atacului preferat al tuturor asupra lui Midousuji, scăpat de Titan (prezentat mai sus), promite multe shenanigane și momente scăzute de importanță.
Este vorba de o mulțime de cuvinte pentru a spune „este o afacere ca de obicei”, dar da, este destul de multă afacere ca de obicei în țara din Yowapeda , în bine și în rău. Sunt cu siguranță un fraier pentru dezvoltarea personajelor adăugate și îmi place că cei care nu sunt bicicliști ajung să fie în continuare în imagine ... dar episoadele desenate amenință că vor trage prea mult (ca această recenzie). Strigând, „Ora ora ora” este minunat, știu, dar termină-l, băieți.
---
Mitchiri Neko (Micchiri Neko)
Studio: helo.inc
Urmăriți-l pe: Crunchyroll
Comentarii personalului:
Furt Panda Z:
Este un anime de pisici. Despre pisici. Sunt foarte pisici. Ei pot vorbi, dar tot sunt pisici.
Dacă asta nu te atrăgea, poate Mitchiri Neko nu este pentru tine. Cu siguranță, a primit câteva critici pentru simpla sa premisă și pentru copilul demografic evident ... dar ce? Este un anime de trei minute și jumătate despre pisici care se reproduc atunci când sunt lăsate în pace și iau tot felul de forme ciudate. Este cel mai nenorocit, plin de adorabil inimă, pe care l-am văzut pentru totdeauna. Între aceasta și Cardcaptor Sakura , Aproape că pot simți cum se dezgheță inima rece și rece în mine.
Premisa este într-adevăr atât de simplă. Bazat pe benzi desenate / jocuri mobile, fiecare episod este doar o serie de glume scurte - adesea mult mai inteligente decât au dreptul de a fi - despre diversele tipuri de forme pe care le iau pisicile. Sunt pisici în sticle. Există pisici albine. Există chiar și o glumă curling. În cele din urmă, o glumă curling într-un anime! Există o serie de spectacole excelente care se difuzează în acest sezon, dar de două ori pe săptămână Mitchiri Neko vine cel mai bun moment, în ceea ce mă privește.
Hai să o spunem așa ... Mitchiri Neko este atât de drăguț, că m-a ajutat să mă vindec Devilman Crybaby . Aproape. Al naibii Devilman .
Prima mea intrare în prostiile extinse, care este Universul Fate / Stay Extended - sau Nasuverse, a fost serialul de comedie Carnival Phantasm. Așa că am intrat în restul seriei Soartă, cu luptele lor excesiv de dramatice, monologarea extinsă și comploturile îngrozitor de convolute (la fel de minunate pe care le găsesc) știind că Type-Moon are în fond capul colectiv. Este cu siguranță de ce, pentru toate încercările și necazurile sale, mă agat de Soarta: Grand Order - evenimentele speciale ascultă doar puțin puritatea ispravă a Fantasmului Carnavalului. Meniul de astăzi pentru familia Emiya are o cale diferită și la fel de plăcută pe calea ridicolului. În loc de umor peste măsură, Fate / Laze Cooking, cum îl numesc acum, se dedă iubirii lui Kinoko Nasu pentru mâncare. Războiul Graal? Ce război Graal? Cu Cuchulain și brațele sale musculoase îi vor vinde lui Shirou niște pește - apoi îl fac să gătească. Și Shirou o va face, pentru că Shirou e drăguț (iar Cu Cuchulain este un bărbat frumos frumos - uitați-vă la brațele alea!). Illya nu vine să-l ucidă cu un Berserker, va fi un sac leneș de cartofi cu Taiga în Revelion, în timp ce Shirou face ceva soba. Iată, puterea calmantă a kotatsu-ului! Iată, stomacul infinit al Sabrei! Nu m-am așteptat niciodată ca ufotable să facă o serie de felii de viață și indiferent dacă își folosesc echipa A sau nu, Shirou Cooks pentru Lazy Potatoes este un aspect superb în toate aspectele. Există o fluiditate încântătoare a esteticii acuarele, atât fundalul, cât și personajele sunt minunate, iar capturile de ecran potențiale pentru această previzualizare înfometează. Shirou mă obligă să scriu rețete în timp ce vizionează Anime nu este un serial canon Fate și, ca atare, poți să-l urmărești cu minime sau fără cunoștințe despre personaje sau informații de fundal - dar există ceva pozitiv încântător în privința de a avea un personaj pe care îl iubești doar pe care îl arăți. sus la cină și băutură, în loc să lupt până la moarte (nu mi-e foame de Cu, închide-ți fața). Există deja o serie de lucruri pe care sper să se întâmple în serie - principalul căruia este reapariția evazivului Map Chef Kirei. Serialul pare, de asemenea, lipsit de serviciul de fani acum infam al francizei - nu este o singură loli care poartă tanga la vedere și este cu atât mai bine pentru ea (Da, știu că Jack the Ripper nu este în noapte!). Meniul de astăzi pe care sunt prea lăsat să-l replic este un alt plus minunat și relaxat la un sezon plin de spectacole minunate și relaxate - și nu am mai avut combo-ul de mâncare relaxantă și gustoasă încă de la Sweetness and Lightning (trebuie să urmăriți și voi). Dă-mi mai multe Taiga și încă ceva Cu și voi fi fericit.
