review ready player one
Introduceți aici referința culturii tocilare
Am mai folosit gluma de sub-antet „introduceți X aici” și acum chiar mi-aș dori să nu am avut, deoarece în alte cazuri a fost doar o glumă, dar în cazul Gata jucătorul unu , Noul film al lui Stephen Spielberg, bazat pe cartea nebunește cu același nume, este atât de nepotrivit încât nu este deloc o glumă. Filmul nu este altceva decât referințe culturale inserate, o mulțime de reduceri rapide la toate personajele tale preferate pe care ar trebui să le arătați să vă vedeți unul pe altul pe ecran.
Nu este întotdeauna un lucru rău. Poate exista o anumită magie pentru a folosi referințe culturale, să atragi ceva care face ca publicul să se conecteze, deoarece știe că primești o glumă, cunoaște un personaj sau îți arată doar credul. Acest lucru poate fi distractiv și chiar eficient din punct de vedere emoțional. Gata jucătorul unu nu este nimic din aceste lucruri, și suferă în loc să reușească din cauza nevoii sale disperate de a arăta că „primește”. Este ca în acea perioadă (introduceți referința culturii aici).
Gata jucătorul unu
Regizor: Stephen Spielberg
Evaluare: PG-13
Data lansării: 29 martie 2018
Cartea și filmul Gata jucătorul unu sunt două fiare foarte diferite, ceea ce a fost probabil necesar, dar face ca filmul să funcționeze foarte diferit. Mi-a plăcut cartea și am străpuns-o. Este ca un roman nerios, timpuriu, Dan Brown; nu este arta sa înaltă și vezi că trucurile îi trag, dar nu o poți da jos. În versiunea de film, lumea a căzut pe vremuri grele, iar toată lumea a renunțat, practic, și folosește un sistem VR numit Oasis pentru a scăpa de realitate. În Oasis, poți fi oricine și să faci orice, așa că, în mod evident, oamenii vor să facă asta în loc să trăiască afară în lumea reală nebunească.
Intră pe Wade Owen Watts (Tye Sheridan), mai cunoscut în Oasis ca Parzival. Este un Gunter împreună cu prietenii săi Art3mis (Olivia Cooke), Aech (Lena Waithe), Daito (Win Moriski) și Shoto (Philip Zao). Pistolele sunt oameni care caută oul de Paști al creatorului Oasis, un articol ascuns în Oasis care va oferi câștigătorului un control complet asupra Oasis în sine și o cantitate de bani. Există și o corporație malefică după acest ou de Paște. Vedeți James Halliday, creatorul Oasis, a fost un tocilar recluziv, care a iubit cultura popă din anii 80, așa că, în loc să-și ducă compania cuiva, el a stabilit acest joc în Oasis pentru a-l oferi persoanei potrivite care a iubit și ceea ce el iubit. Astfel, toate referințele culturale.
întrebări de interviu oracle pl sql pentru experimentați
Sau așa ai crede. Filmul nu se joacă cu această idee la fel de bine cu cartea. În timp ce cartea ar putea fi ușor acuzată că a introdus pur și simplu referințe culturale, ea a fost agitată în personajul lui Halliday ca motiv pentru care toate aceste lucruri ar fi acolo. Filmul nu are niciodată suficient timp pentru a face acest lucru și o mulțime de referințe culturale aflate în derivații provin din lucruri care nu au legătură cu Halliday deloc și se întind în perioade de timp și genuri care nu par întotdeauna să aibă sens. Am înțeles că filmul ar trebui să se refere la aceste referințe, dar din păcate se simte forțat pentru o bucată mare din el. Dragostea lui Halliday pentru anii 80 și nevoia noastră culturală de nostalgie au fundamentat o mare parte din referințele prolifice ale cărții, dar filmul nu construiește niciodată lumea în niciun fel, ci presupunând că vom accepta personajele inserate aparent de un computer programat la întâmplare. caută lucruri pe Internet.
Referințele culturale forțate nu sunt singura problemă. Filmul are unele probleme structurale destul de grave. Primul, și cel mai evident, este faptul că amenajarea sa are nevoie de o tonă de expunere pentru a merge mai departe. Spielberg face alegerea ciudată a încărcării frontale aproape toate, ceea ce înseamnă că filmul nu se ridică până la prima secvență de acțiune, iar personajele nu intră cu adevărat până prea târziu în film. La rândul său, acest lucru îi obligă pe cei cinci eroi să fie subdezvoltate, chiar și pentru un film de acțiune de acest tip. Relația romantică a lui Parcival și Art3mis, de exemplu, nu i se oferă niciodată șansa să crească și, la fel ca referințele culturale, se simte forțată în sine.
Asta nu înseamnă că totul se simte în acest fel. Uneori, referințele și momentele culturii pop funcționează genial. Există o secvență extinsă în interiorul lui Stanely Kubrick Strălucirea asta chiar trebuie văzut ca să fie crezut. În momente de genul acesta, filmul îmbină perfect povestea și cultura pop în ceva mai mult. Spielberg pare aproape că se luptă împotriva unui scenariu care este hotărât să nu-l ajute să facă filmul să funcționeze așa cum trebuie atunci când se întâmplă acest lucru. Când este la punct, filmul poate zbura, dar filmul nu-l lasă niciodată să decoleze, datorită problemelor sale structurale și dependenței de clisee (evident, un pic de ironie, deoarece totul despre mișcare este o referință).
inginer software în întrebări de interviu de testare
Totul este ceea ce te-ai aștepta de la Spielberg și în ceea ce privește acțiunea. Regizorul știe, în mod evident, cum să se descurce cu filmele sale blockbuster în acest sens, iar acest lucru nu este diferit. O secvență de cursă care reprezintă rolul piesei set de acțiune de deschidere a filmului este suflă vizual. Este un tur de forță de acțiune plin de mici (și nu atât de puține) referințe de filme, jocuri și tocilari, inclusiv Spielberg care dă din cap propriilor filme. Acțiunea de-a lungul filmului funcționează, dar este adesea îngreunată de sentimentul că restul filmului nu îl ține foarte bine.
Actorii principali sunt suficient de fermecători, deși niciunul dintre ei nu se încadrează în matrița omologilor cărții lor. Toată lumea se simte ca un actor de la Hollywood care încearcă să joace un tocilar. Sheridan și Cooke se simt îndeosebi în afara caracterului, deoarece sunt ambele vedete hollywoodiene cu aspect bun, nu doi tocilari imperfecți. Una dintre principalele elemente ale cărții este să te accepți în afara perfecțiunii Oasis, dar o mulțime de lucruri se pierd cu aceste alegeri de casting. Nu se simte atât de diferit pentru cele două personaje din interiorul sau din afara Oaziei și există o mulțime de acțiuni în afara Oaziei, deoarece grupul nostru de eroi luptă pentru viața lor reală din IOI, corporația malefică care dorește să obțină controlul asupra platformă.
Poate că sunt prea dur la un blockbuster de vară, dar mi-am dorit foarte mult ca filmul să funcționeze. Referințele culturale înghesuite peste tot ar fi trebuit să dea inima filmului, dar în schimb se simt ca niște obligații contractuale. Există momente care funcționează și în acele momente ai impresia că Spielberg se confruntă cu tine, că prea îi pasă de lucrurile care sunt pe ecran într-un mod profund. Totuși, acele momente sunt prea îndepărtate între ele, restul filmului simțind că trebuie să lovească o cotă de personaje din alte surse pentru a îndeplini solicitările de fandom.
Nu pot spune asta Gata jucătorul unu este un film rău, având în vedere abilitatea lui Spielberg de a-și împlini cu atenție acțiunea împreună și momentele de adevărate distracții ale tocilarilor, care funcționează, dar restul nu se țin împreună. Până la sfârșitul filmului, în timp ce „Nu mergem să-l luăm” s-a izbucnit din difuzoare, în timp ce Gigantul de Fier se lupta cu MechaGodzilla pe pământurile pustii înghețate din DOOM planeta și Delorianul din Inapoi in viitor țesute în jurul picioarelor lor, tot ce mă puteam gândi a fost faptul că majoritatea acestor referințe nu aveau sens contextual.
Poate că nu-ți pasă și îți poți verifica creierul la ușă și te bucuri doar de Spawn alergând în luptă alături de Freddy Kruger. Pentru mine, am vrut să simt că filmul îi pasă de aceste lucruri la fel de mult ca mine, și pur și simplu nu este în mare parte. În mod evident, acest lucru se poate confrunta cu „tocilarul furios nu-i place cum sunt folosite lucrurile lui iubite”, dar nu este faptul că nu au fost utilizate în mod corect, ci că nu au fost folosite cu multă grijă. Nostalgia funcționează numai dacă vă pasă.
