lets talk about games that redeemed their franchise
De la cel mai rău la început
Până nu am început să scriu piesa săptămânii Destructoid Discusses, nu mi-am dat seama cât de multe Rayman jocurile erau acolo. Serios, uită-te la această pagină Wikipedia. Nu este la fel de rău ca Mario, dar naiba, Ubisoft sigur l-a aruncat pe Rayman în tot ceea ce putea. Desigur, nu toate acele jocuri le-au trecut în fața Statelor, așa că eu, ca majoritatea oamenilor, probabil că am asociat cel mai mult personajul cu trio-ul său original de platforme. Rayman . Marea Evadare . Hoodlum Havok ; toate titlurile rafinate și încă distracția destul de al naibii de jucat.
Apoi au venit rabinii.
Recunosc, am fost încântat de Iepurașii lui Rayman când a fost conceptul inițial: un joc de acțiune free-roaming în care Rayman a luptat cu hoarda invadatoare a Rabbids. Serios, acest lucru pare uimitor. Dar acesta nu este jocul Rabbids pe care l-am obținut. Ceea ce ni s-a oferit a fost un titlu similar cu multe altele care au afectat Wii-ul de-a lungul existenței sale: o colecție de mini-jocuri. Rayman Raving Rabbids a fost urmat de Iepurarea rabinelor 2 , o altă colecție de mini-jocuri. Și apoi o altă colecție de mini-jocuri. Și apoi Iepurii merg acasă , care este de fapt foarte distractiv. Și apoi încă două mini-jocuri de colecții. Nici măcar nu cred că Rayman are vreo legătură cu seria din acel moment, cum ar fi modul în care Spyro a devenit mai puțin un factor în acest sens Skylanders serie pe măsură ce franciza a evoluat.
Dar apoi a venit 15 noiembrie 2011. După ce m-am săturat de mult de iepuri și de anticii lor, eram pregătit să revin la Rayman serie care mi-a plăcut. Așa că în acea zi m-am îndreptat spre ținta mea locală și mi-am pus banii câștigați cu greu… să cumpăr Luptători Fosili: Campioni . Am ridicat Rayman Origins o saptamana mai tarziu.
Ca un ciocan la cap, originile este o amintire clară a cât de bine Rayman și platformele 2D pot fi. Ieșind din portul dezamăgitor și lipsit de caracteristică Rayman 2 la 3DS, a fost un memento binevenit că Ubisoft îi păsa încă de acest personaj. originile și urmărirea sa Legendele , simultan, un joc mai bun și mai rău, sunt încă cele mai bune exemple ale puterii motorului UbiArt Framework și, dacă mă întrebați, sunt superioare Noul Super Mario Bros Wii. și ca platforme cu patru jucători.
Rayman Origins salvată Rayman și mi-ar plăcea să o văd portată la PS4, Xbox One sau Nintendo Switch, pentru că aș plăti cu plăcere 20 de dolari pentru o altă călătorie prin întregul Desert of Dijiridoos.
Peter Glagowski
Probabil că acest lucru va părea ridicol pentru majoritatea oamenilor (mai ales că Pokémon nu a încetat niciodată să fie popular), dar Pokemon X și și un fel de re-a stârnit interesul tuturor față de seria de capturi critice ale Nintendo. Oamenii din grupa mea de vârstă fie au devenit fani duriști, fie au căzut complet din căruță - eu sunt cel din urmă - dar Nintendo părea să se adapteze doar unui public mai tânăr înainte X și și a venit de-a lungul.
Odată ce cele două titluri au ajuns, parcă tot internetul a revenit Poke- febră. Nu puteți derula întâmplător prin Twitter sau Facebook fără să vedeți pe cineva vorbind despre toate creaturile noi pe care le-au întâlnit și despre modul în care amintirile lor din trecut le curgeau înapoi. X și și a fost o călătorie nostalgică care s-a întâmplat, de asemenea, să propulseze seria înainte într-un mod masiv.
Deci, presupun că aceste jocuri nu au „răscumpărat” neapărat franciza, dar cu siguranță au readus-o în a fi mega-populare. Amuzant pentru jocul care a introdus pentru prima dată mega-evoluții.
Ocupa periuta de dinti electrica
Saga lui osândă franciza a fost una interesantă. Eram în preajmă când a ieșit pentru prima oară și îmi amintesc cât de uimitoare a fost această experiență. Doom II ar continua să ocup multe momente fericite în creierul meu. Atunci lucrurile s-au liniștit. Consolele au început să aibă o prezență mai mare și Doom avea o moștenire, dar nu foarte multă prezență în lumea jocurilor moderne. Apoi Doom 3 a ieșit. Și citind wiki-ul pentru joc, se pare că a fost un succes critic și comercial. Dar îmi amintesc că mă simt ... gol. Farmecul nu era acolo. Dulapuri de monștri și întuneric și acea nenorocită lanternă este propriul obiect echipabil (da, da, știu, atmosferă și rahat) tocmai a făcut ca jocul să se simtă ca și cum ar fi putut fi vreun shooter horror științific.
Apoi DOOM a fost anunțat în 2016. Am fost sceptic. Arăta cam obraznic. Dar apoi a ieșit și hype-ul a fost tangibil, așa că l-am închiriat de la Gamefly din curiozitate. La 20 de minute de joc și am fost transportat în 1994 și mi-am petrecut timpul Doom 2 . Sentimentul de mirare și bucurie pe care îl simțea tocilarul dolofan purtat de flanelă se întorcea. Au făcut-o atât de simplu. A fost violent. Era visceral. Ritmul era asemănător cu tragerea cocainei direct în globul ocular. Magia s-a întors și, dintr-odată, id-ul Software ne-a arătat din nou tuturor bucuria simplă de a smulge și a rupe.
Într-o lume care cere jocuri să crească pentru a reflecta complexitatea societății, este frumos să ai un joc care să ne reamintească că există ceva profund și frumos în simplitatea folosirii unei lanțuri de lanț pentru a demonta un demon.
Chris Seto
Fiind un furnizor de mai multe titluri de nișă, am avut partea mea corectă de ... să zicem, nu de jocuri bune. Și Hiperdimensionarea Neptunia mk2 este cu siguranță un astfel de joc. Din start, performanța a fost doar proastă. Frame scăzute, animații sacadate și doar o prezentare foarte zbuciumată nu au făcut o primă impresie bună. Deci de ce am pus asta pe această listă?
Ei bine, există 2 motive.
În primul rând, în ciuda problemelor, puteți spune că există toate temeliile pentru un joc decent sub toate acestea. Avea nevoie doar de rafinament și asta am obținut cu continuarea și remake-urile în urma acestui joc. A durat ceva timp, dar nu poți apela cu adevărat la cel mai recent Neptunia jocurile junk și creșterea calității lor a început aici!
În al doilea rând, nu sunt sigur câți dintre voi își amintesc de fapt originalul Neptunia cu hipertensiune joc (nu Renaştere ) dar a fost DUMNEZEU !!! Jocul a fost un masiv plictisitor grind-fest și a comis unele păcate scârbitoare în mecanica și designul jocului, făcând simplă existență a MK2 un pic de minune.
Ca sau nu seria, Neptunia jocurile au scos o nișă decentă și solidă, ceea ce este surprinzător, având în vedere începutul foarte dur pe care l-a avut, dar acum merge destul de bine pentru sine, iar ascensiunea seriei a început chiar aici!
Kevin McClusky
În mare parte, cel mai bun joc din Mario Kart franciza este cea mai recentă. Asta s-a schimbat când Mario Kart Wii lansat în 2008. În timp ce controalele de mișcare și motocicletele au făcut ca jocul să fie mai accesibil pentru jucătorii casual, jocul a ratat complet punctul de vedere al modului său de luptă, impunând fiecărei echipe să fie umplute cu roboți și să distrugă ultimul om care stă în jocul „Balloon Battle”. Noile piese incluse au fost, de asemenea, destul de neplăcute și păreau să dureze pentru totdeauna.
Doi ani mai târziu, o versiune portabilă de Mario Kart a fost lansat pentru 3DS ca Mario Kart 7 . Chiar dacă unele puncte de nișă au crezut că jocul este prea bine stabilit, am crezut MK7 a adăugat câteva inovații grozave pentru care a plătit într-un mod mare Mario Kart 8 pe Wii U și Switch. Posibilitatea de a selecta pneurile, șasiul și planorul permit fiecărui jucător să creeze un kart care să se potrivească stilului de joc individual, iar noile secțiuni subacvatice și aeriene lasă piesele să meargă în locuri pe care nu le mai făcuseră niciodată. Mai mult decât atât, jocul a obținut un mod de luptă real, aducând înapoi Coin Runners și frag-ball Balloon Battle.
Practic, tot ce îți place Mario Kart 8 Deluxe vin de la Mario Kart 7. Totuși nu sunt sigur de ce au învins din nou modul de luptă pe Wii U, totuși.
Anthony Marzano
Super Smash Bros 4 Wii U / Nintendo DS
Au înlăturat declanșarea.
A spus Nuff.
care este un caz de testare în testarea software cu exemplu
Charlotte Cutts
Mario Mario, Esq. și Link îl duc din generație în generație pentru titlul de mascotă Nintendo, așa că amândoi merită să aibă jocuri destul de speciale. Nu mă pot gândi la o rețea proastă Mario joc pe care l-am jucat; chiar și jocurile de sport și jocurile de petrecere au fost foarte distractive. Am jucat prostiile mereu iubitoare Mario și Sonic la Jocurile Olimpice crede-ma pe mine. Există însă câteva jocuri din serie care nu-ți respiră cu adevărat, chiar dacă sunt extrem de plăcute.
Super Mario Sunshine pentru GameCube a primit recenzii excelente, dar nu a avut aceeași magie în legătură cu succesorul său, Galaxia Super Mario pentru Wii. Chiar din ecranul de titlu, SMG te lovește în față cu OST-ul său majestesc orchestral; mediile intergalactice vaste s-au simțit ca împingând capabilitățile Wii, chiar dacă jocul a ieșit relativ timpuriu în ciclul de viață al consolei. Ne-a oferit unul dintre cele mai puternice personaje feminine din întreaga serie și a fost cea mai bună fată certificată Mario Kart , Rosalina. Și cine poate uita să umple un ton de Luma până când explodează?
Galaxia Super Mario a fost magie pură și a prezentat cum Mario franciza ar trebui să conducă oamenii să cumpere o nouă consolă. Istoria s-a repetat odată cu lansarea Odisea Super Mario pentru Switch în urmă cu câteva luni, care s-a dovedit a fi un pas mic deasupra Wii U's Super Mario 3D World în ceea ce privește flashiness-ul și comercializarea. A Mario jocul ar trebui să fie o experiență extrem de emoționantă și memorabilă și Galaxia Super Mario a livrat acest lucru în picade, în ciuda unora dintre predecesorii săi să fie la un milimetru sau doi în afara marcajului.
Jonathan Holmes
Mega Man 9, Sonic Mania, și Donkey Kong '94 sunt doar câteva dintre jocurile despre care aș putea scrie aici. De aceea, mi-a fost greu să debarcadrez Ediția Campionatului Pac-Man , deoarece acesta nu este chiar cel mai bun joc din subgrupa sa (acel trofeu mai rămâne Pac-Man CE DX ). Totuși, atunci când vine vorba de potrivirea definiției „răscumpărare a seriei”, niciun alt joc nu se potrivește mai bine facturii.
Pac-Man a fost, pentru o vreme, cea mai populară serie de jocuri de pe planetă. Avea propriul său spectacol de desene animate. Copiii și-au cumpărat cărțile de tranzacționare de la cutie. Chiar și-a luat propria melodie de discuri top-top. Nimic din toate acestea nu s-ar fi întâmplat vreodată dacă nu ar fi fost premisa simplă, dar interesantă a jocului; trece printr-un labirint fără sfârșit, mănâncă cât poți și încearcă să evadezi din moartea ta inevitabilă. Un scenariu universal relatabil, ușor de ales, dar greu de stăpânit gameplay-ul și o mascotă care rivalizează cu zâmbetul într-o simplitate iconică. Totul s-a adăugat la o rețetă a succesului, care încă nu a fost complet replicată, iar Namco aproape că a aruncat-o pe toate.
Ani de zile, tot ce am văzut de la Pac-Man au fost jocuri care arătau și nu jucau nimic precum grilele care l-au pus pe hartă în primul rând. Pac-Land, Pac-Man 2: Noile aventuri, Pac-Attack, Pac-in-time, Pac-Man World, toate jocurile care erau Pac-Man doar pe nume. Aceștia au dominat Pac-o-sfera pentru cea mai mare parte a anilor 90, eclipsând aproape complet anii de soare ai micuțului balon galben de-a lungul anilor 80. Ei ar fi trebuit să se vândă destul de bine, altfel Namco nu i-ar fi ținut să vină, ci pentru adevărații fani ai originalului Pac-Man , se distrau în cel mai rău caz la zgârieturile capului sau la vânzările deformate.
De aceea, a fost atât de ușor să văd Ediția Campionatului Pac-Man eliberat pentru succesul critic și comercial. A adus real Pac-Man înapoi în față, unde a reușit să stea încă zece ani, mulțumită mai multor Ediția Campionatului continuări. Personal, sper că acest mic pac-er nu se oprește niciodată.
Stăpân bogat
Resident Evil a fost o serie care mi-a modelat cu adevărat dragostea pentru PlayStation originală. Pe măsură ce îmbătrânisem, jocurile au continuat să-mi atragă interesul, Locuitor 4 este cu ușurință în primele 10 jocuri ale mele. Este un exemplu al naibii de perfect aproape de seria care împerechează cantitatea perfectă de acțiune și supraviețuirea horror.
Sunt ceva de a Resident Evil 5 apologet. Eu sunt alături de faptul că este un trăgător de cooperare perfect competent, totuși, s-ar putea să se bazeze prea mult pe elementele de acțiune. Resident Evil 6 , pe de altă parte, este o mizerie oribilă. Nu eram sigur că ceva mă va aduce înapoi în Raccoon City după asta, dar apoi a venit Resident Evil 7 .
Seria își face primul cufundare în 3D în timp ce își trage din nou rădăcinile de groază. Baker House este un labirint înfricoșător, iar familia în sine face mari amenințări constante. Am jucat jocul în întregime în VR, adăugându-mi doar plăcerea. Aruncând cu atenție prin uși și oprindu-mă pentru o clipă să-mi prind respirația după o mare întâlnire inamică. Nu mai simțeam o teamă legitimă într-un joc înainte sau cel puțin nu la nivel Resident Evil 7 m-a speriat.
Nu sunt sigur de unde pleacă shooterul horror al lui Capcom, dar sper că continuă să îmbrățișeze atât rădăcinile horror, cât și tehnologia VR. Nu m-ar deranja să revin la Spencer Mansion în VR.
Marcel Hoang
cred Street Fighter IV nu a răscumpărat seria de atunci A treia grevă existase de ceva vreme înainte. Fiecare principal luptător de stradă joc înainte de al IV-lea a fost lăudat într-un fel dacă ar trebui să ghicesc. Adică, cred că versiunile anterioare A treia grevă erau ciudate, dar nu erau rele.
Deci, da, această intrare trebuie să implice conceptul mai larg căruia i se atribuie tuturor SFIV : că a domnit genul jocului de luptă în ansamblu. EVO nu ar fi pe ESPN2 dacă nu ar fi fost SFIV reanimarea cadavrului jocurilor de luptă după genul în ansamblu a trecut printr-un mini-crash grație grabei concurenților de atunci Street Fighter II . Vreau să spun Asasini de tatuaje ? Glumești cu mine? Scena ar fi probabil încă în viață într-un mod mai subtil, dar datorită SFIV aducând jocuri de luptă în lumina reflectoarelor, toată lumea și bunica lor știu cine este Daigo, Justin Wong, Alex Valle, Sanford Kelly, SonicFox și chiar mai mulți oameni dețin un stick acum.
De asemenea, Dumnezeu să binecuvânteze Sethul lui Poonko.
Josh Tolentino
Poate că este puțin devreme să declar asta, dar aș argumenta asta Final Fantasy XV într-adevăr răscumpărat Final Fantasy franciză, cel puțin în ochii mei. Și spun asta ca o persoană care nu a gândit Final Fantasy XIII a fost tot atât de rău! Dar, în ciuda faptului că cred că criticile aduse acelei serii sunt exagerate, nimeni nu poate nega că dezastruul final trilogia, indiferent de meritele jocurilor individuale (care, din nou, cred că sunt subapreciate), a deteriorat foarte mult marca.
Vocile care solicită Final Fantasy fie să ajungi cu vremurile, fie doar să moară nu fusese niciodată mai tare decât după aceea final (cu o răsucire a cuțitului din starea oribilă de Final Fantasy XIV întruparea inițială) și chiar o companie precum Square Enix nu a putut să nu observe. În cele din urmă, ceea ce a fost nevoie a fost de a aduce oameni care ar putea să dea dreptate nava după ani de maandering și a pus un joc. Și până la urmă, deși a fost clar neterminat și defectuos în anumite aspecte cheie, mi-a arătat că a Final Fantasy jocul s-ar putea simți de fapt ca un titlu contemporan și nu doar un memento care nu voi simți niciodată așa cum am făcut-o în 1995, când am renunțat la joc Final Fantasy VI (nr Final Fantasy III ) pentru că aveam 11 ani și nu îmi puteam da seama cum să progresez în World of Ruin sau cum m-am simțit când am plătit o indemnizație de o lună pentru a ridica o copie bootleg Final Fantasy VII să joc pe PlayStation al iubitului surorii mele.
Fie că este datorită esteticii extrem de ultramoderne, sau poate modelelor sale de afaceri ușor prea moderne (nu sunt în totalitate mulțumite de schemele DLC, recunosc), Final Fantasy XV se simte ca un joc de care mă pot bucura ca un 30 de dumit de ceva, fără a fi nevoie să mă conjureze.
Chris Moses
Mortal Kombat (2011) a fost visul unui fan. Din MK3 mai departe, Boon and Co. s-au învârtit cu franciza, ceea ce a condus la o listă de nobili, controluri 3D înclinate și trucuri oribile, precum pericolele de scenă și armele. Dar Mortal Kombat 2011 a fost un hit foarte necesar pe butonul de resetare al olului mare.
Reîncadrând ceasul când franciza era la apogeu, NetherRealm Studios, recent reîncristat, a revenit la ceea ce i-a adus în dans: joc cu pulsuri, joc în două dimensiuni, finiseri ridicol de violenți, muzică prevestitoare și personaje iconice. Fațetele și locațiile cunoscute din zilele trecute de la arcade au primit o reeditare modernă, reîncărcarea seriei încărcată a seriei printr-un mod Story Story excelent, stabilind un nou standard pentru luptători pentru conținutul unui singur jucător.
Cel mai mult, doar s-a simțit naibii de grozav a juca. Au dispărut modelele lente, poligonale, etapele pline de gimmick și excesul de încredere în comediile rele. MK s-a întors la o luptă crocantă, iscusită, plină de străluciri ale ultraviolenței ol. De la listă la poveste, de la etape la muzică, Mortal Kombat s-a simțit ca un cadou pentru cei care nu și-au pierdut niciodată speranța că seria se va regăsi din nou. Rămâne una dintre cele mai bune reporniri ale jocurilor video până în prezent.
Oh, și a existat acea scenă uimitoare în care Sindel a dat afară din rahatul viu toata lumea .
*****
Atâtea jocuri grozave, atâtea francize salvate de dezvoltatori care revizuiesc exact ceea ce își doresc jucătorii. Sperăm, alți dezvoltatori care se ridică în mediocritate pot privi aceste jocuri ca niște planuri pentru ceea ce ar trebui să facă înainte. Mă uit la tine, Trezirea mortului dezvoltatori.
